sábado, 25 de abril de 2009

Cineclubber

¿Has estado últimamente en el cine, en un concierto... tienes alguna recomendación o crítica que realizar? ¿ Quieres dar a conocer a los demás una peli buena, libro, comic, disco, un bar chulo, una exposicion interesante, un videoclip, anuncio, tienda... cualquier cosa ?

Envíala firmada y la publicaremos en el blog o deja tu comentario.

viernes, 24 de abril de 2009

Filmoteca

Masterpiece (entre el cubismo y la relatividad)
http://www.cinema.philips.com/?ls=fr_fr

Tiempo y Espacio... un inteligente juego de tiempos sobre un espacio plano secuenciado tratado como una diégesis pura de un instante de la lucha 'payasos contra policias' o sobre varias escenas con un solo 'payaso en su lucha' representadas a través de un plano secuencia congelado usado como recurso abstracto de la narrativa audiovisual.

Sea el que fuere, la superposición temporal que se da dentro de la paradógica diacronía-sincronía de una 'línea de tiempo circular sobre un instante' en la que el tiempo psicológico del espectador sí transcurre sobre este extraño juego de tiempo/s sobre espacio/s que se da al extrañar de ambos signos sus significantes, intercambiarlos y encontrar un nuevo significado a la sintaxis del lenguaje audiovisual... ya que se abarca un espacio de forma multitemportal y se recorre un instante.

Si The Great Train Robbery
(http://www.archive.org/details/the-great-trainrobbery)
resultó difícil de comprender para el espectador de 1903, ya que muestra acciones paralelas dentro de la línea termporal de la narración... aun vemos que los juegos de tiempo-espacio dan a la película la oportunidad de requerir varios visionados y en el caso particular de la controversia publicitaria esto es algo más que deseable.

De lo mejor de lo mejorde los últimos años, un viral co-jo-nu-do


Silvia.

viernes, 6 de marzo de 2009

Cineclub

CINE EN LA BIBLIOTECA DE LA ETSAM

ciclo "La arquitectura de la metrópoli en el cine"
mes de marzo: MADRID

Todos los días a las 14.30 h. en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, en la sala polivalente de la biblioteca(2ª planta al lado de la sala de revistas).
A lo largo del curso, la Biblioteca de la ETSAM, con el asesoramiento del profesor José Manuel García Roig, viene proyectando una película diaria en torno al ciclo "La arquitectura de la metrópoli en el cine".

PROGRAMACIÓN:

Domingo de carnaval (1945) Edgar Neville
Madrileño de nacimiento y de vocación, Edgar Neville rodó películas insólitas y a contracorriente en plena postguerra española; siempre consideró las calles de la capital como parte esencial de sus historias, involucrando personajes y situaciones en casi toda su filmografía. Este cariño por Madrid se aprecia en Domingo de carnaval, una comedia policiaca donde muestra su afición por el carnaval y donde su pareja y musa, Conchita Montes, adquiere todo el protagonismo.
2 y 3 de marzo

El crimen de la calle de bordadores (1946) Edgar Neville
Madrid, finales del siglo XIX. En la calle Bordadores se ha producido el crimen de una mujer madura, lo que conduce a diferentes líneas de investigación: mientras la policía cree que ha podido ser el servicio de la señora, los periodistas se inclinan por culpar al pretendiente de la misma. Rodada en formato flashback, el film tardaría tiempo en ser reivindicado como uno de los mejores títulos policíacos de nuestro cine, tal y como escribió el crítico Carlos F. Heredero en 1991: "Es una mezcla de sainete popular y crónica negra.
5 y 6 de marzo

El último caballo (1950) Edgar Neville
Brillante comedia escrita y dirigida por Edgar Neville, a medio camino entre el neorrealismo y la farsa. En su argumento, Fernando (Fernando Fernán Gómez, en una de sus creaciones más recordadas) es un soldado de caballería que se entera de que su regimiento va a ser motorizado y que, por lo tanto, los caballos serán vendidos para que sean usados en las plazas de toros. Fernando tiene un enorme cariño a uno de sus caballos, así que decide gastarse los ahorros de su boda en comprarlo. Cuando llega a Madrid con el animal encontrará numerosos problemas para mantenerlo. Humor y crítica social unidos en un paisaje urbano que convierte a Madrid en parte esencial de la historia.
9 y 10 de marzo

Surcos (1951) José Antonio Nieves Conde
Rodada íntegramente en la capital nos narra el día a día del barrio obrero madrileño de Lavapiés en los años cincuenta. Bajo la influencia del neorrealismo italiano, cuenta la historia de la familia Pérez, que soñando con una idealizada mejora de su calidad de vida en la capital, intenta dejar atrás la dura vida del campo en una época especialmente difícil de la Historia de España. Cada día que pasan en Madrid se convierte en un intento frustrado de subsistencia, su intento de prosperar honradamente queda reducido a un proyecto frustrado que trastoca la psicología de los personajes y que, en cierto modo, acabará corrompiéndoles. La realidad madrileña en los años cincuenta era otra: barrios donde los obreros se hacinaban, con medios menos que suficientes, donde el estraperlo y la delincuencia se convierten en elementos habituales de la vida cotidiana, en la mayoría de los casos inevitables, para la supervivencia.
12 y 13 de marzo

Cielo negro
(1951) Manuel Mur Oti
Muestra el Madrid de la posguerra, un Madrid que aprisiona a sus habitantes y les sume en la oscuridad de la carencia; un Madrid del que apenas se ve el cielo a través de las miserias cotidianas. Además nos aporta una valiosa información sobre la representación de la mujer española en el cine de los años 50, una mujer en un mundo cerrado y enfermizo, cuyas aspiraciones se reducen a la "liberación" a través del matrimonio -alcanzable solamente mediante el cuidado de la apariencia externa- y cuya práctica vital responde a la sublimación y al sacrificio.
16 y 17 de marzo

Mi tío Jacinto (1956) Ladislao Vajda
Obra maestra del cine español, magnífica en la exposición si ambages de la cruda realidad española desde una postura tierna y agridulce, con repiques picarescos y neorrealistas. Las desventuras que sufren un huérfano y su tío sirven para reflejar la miseria del Madrid de los 50, una penuria que provocaba el afloramiento de estafadores y timadores.
23 y 24 de marzo

El pisito (1958) Marco Ferreri
Basado en una novela del gran Rafael Azcona, guión rematadamente negro, con un humor que se diluye en el drama más desgarrado y oscuro, formando un sainete, netamente español. La acción tiene lugar en Madrid, en 1958. El film refleja la escasez de viviendas urbanas en el país que afectó especialmente a las grandes capitales a finales de los años 50, como consecuencia de la fuerte emigración del campo a la ciudad. Ésta provoca el alza de los precios de venta de las viviendas y de los alquileres, hace proliferar los subarriendos y los huéspedes domiciliarios y no son raros los casos en los que una vivienda es ocupada por varias familias.
26 de marzo

Los tramposos (1959) Pedro Lazaga
La historia de dos amigos que se dedican a timos de poca monta da lugar a una de las comedias más populares y logradas de Pedro Lazaga. Mezcla una historia, un ambiente y unos personajes extraídos directamente de la tradición de la picaresca española, retratando el Madrid de los años 50 a través de un grupo de cómicos en la primera parte de su carrera.
27 de marzo

Madrid (1987) Basilio Martín Patino
Hans, un realizador alemán, se encuentra en Madrid para hacer un programa de televisión sobre la capital y la guerra civil, al cumplirse el cincuentenario de ésta. La película quiere ser, sobre todo, un filme sobre Madrid y su gente. En él queda claro que la “ciudad de la alegría de vivir y del placer” que en todo el mundo está de moda no es tan diferente de aquel Madrid de la República y de la guerra civil. Una ciudad que nunca se termina de construir, siempre inconclusa, que, tal vez por eso mismo, da la impresión de encontrarse en perpetuo movimiento. No del todo “terminada” como “adolescente” y por ello siempre curiosa, siempre dispuesta a nuevas experiencias, extravertida, solidaria, así muestra Patino a la gente de Madrid.
30 de marzo

Barrio (1998) Fernando León de Aranoa
León de Plata 1998 en San Sebastián al mejor director. 3 Premios Goya. Esta es una historia de barrio. De cualquiera de esos barrios situados al sur de las grandes ciudades, a los que no llega ni el metro ni el dinero. En palabras del director, se trata de un barrio gris, cuartelero, hermético, de grandes edificios grises, de cemento y pasadizos subterráneos, de ladrillo oscuro y arquitectura imposible, sin árboles, sin apenas comercios, sin pedazos de cielo, hecho a golpe de hormigonera, vertical, laberíntico e impermeable, todo cemento, aluminio y ladrillo. Éste es un barrio de inmigración, de viviendas estrechas, incómodas, de paro, litografías baratas en las paredes y rejas en las ventanas, de miedo y cerrojos, de ropa tendida y de televisores a todo volumen. Este es un barrio de cierres echados, solares en venta, de obras, portales iguales, pilares de la M-40, tráfico rápido y alto que pasa corriendo, sin detenerse jamás en el barrio. Pero éste también es un barrio duro, honesto, orgulloso. Un barrio bajo, con la cabeza bien alta. 31 de marzo

Una gran ocasión para acercarnos a la evolución urbana y social de nuestra propia ciudad.
Además, esta original selección, repleta de títulos que resultarán desconocidos para más de uno (y me incluyo en ese grupo), tendrá sin duda el interés añadido del "redescubrimiento" de importantes films nacionales.

Este es el link de la programación:
http://www.aq.upm.es/biblioteca/tablon/cine09-2.html

Alex

lunes, 23 de febrero de 2009

Cineclub


Cine Fórum Cooperación al Desarrollo: 1ª sesión,

Milagro en Milán (1950, 92 min),
de Vittorio da Sica.


4 de Marzo a las 19:00 en el Salón de Actos de la ETSAM, Avenida Juan Herrera nº4.
Entrada gratuita.



Ponente: Felipe Colavidas, profesor de la ETSAM


Alex

Biblioteca de Babel

"Nos internamos en el cosmos preparados para todo, es decir, para la soledad, la fatiga y la muerte. Evitamos decirlo, por pudor, pero en algunos momentos pensamos muy bien de nosotros mismos. Y, sin embargo, bien mirado, nuestro fervor es puro camelo. no queremos conquistar el cosmos, sólo queremos queremos extender la Tierra hasta los límites del cosmos. Para nosotros, tal planeta es árido como el Sáhara, tal otro glacial, como el Polo Norte, un tercero lujurioso como la Amazonia. Somos humanitarios y caballerescos, no queremos someter a otras razas, queremos simplemente imponerles nuestros valores, apoderándonos a cambio de un patrimonio ajeno. Nos consideramos los caballeros del Santo-Contacto. Es otra mentira. No tenemos necesidad de otros mundos. Lo que necesitamos son espejos. No sabemos qué hacer con otros mundos. Un solo mundo, nuestro mundo, nos basta, pero no nos gusta cómo es."

(Stanislav Lem, Solaris)

Alex

Agenda Conciertos

Buzzcocks
04 marzo - Madrid - Sala El Sol; 05 marzo - Bilbao - Kafé Antzokia; 06 marzo - Zaragoza - Casa del Loco; 07 marzo - Valencia - Mirror; 08 marzo - Castellón – Auditori

Wilco
Mayo
Sábado 23 en Tenerife, Auditorio; Lunes 25 en Málaga, Teatro Cervantes; Martes 26 en Madrid, Teatro Calderón; Viernes 29 en Sevilla, Monasterio de La Cartuja, Festival Territorios
Junio
Lunes 1 en Santiago de Compostela, Palacio de Congresos; Miércoles 3 en San Sebastián-Donostia, Kursaal; Jueves 4 en Barcelona, Auditori

The Fuzztones
27/02/ Sevilla Sala Q; 28/02/ Granada Industrial Copera; 02/03/ Valladolid; 03/03/ Madrid Sala Sol; 04/03/ Valencia Greenspace; 05/03/ Castellón Four Seasons; 06/03/ Bilbao Rock Star Live; 07/03/ Pontevedra Portonovo; 08/03/ Ponferrada (León)

The Paul Collins Beat
Sábado 14 marzo : / 15€ Puertas: 22:30h. EL SOL, Madrid

Ry Cooder + Juliette Commagère
Martes 30 de junio – L’Auditori Fòrum - Barcelona; Miércoles 1 de julio – Palacio Municipal de Congresos (Campo de las Naciones) - Madrid; Jueves 2 de julio – Palacio Euskalduna – Bilbao

Los Coronas
- Jueves 12 de Marzo. León. El Gran Café. - Viernes 13 de Marzo. Ourense. Sala Rock Club. - Sábado 14 de Marzo. Pontevedra. Sala Karma. - 18, 19, 20, 21 y 22 de Marzo. Austin (Texas- USA). South By Southwest Festival. - Viernes 27 de Marzo. Tarragona. Sala Zero. - Sábado 28 de Marzo. Barcelona. Sala [2] de Apolo. Fiesta Ruta 66. - Domingo 29 de Marzo. Castellón. Four Seasons Club. - Jueves 2 de Abril. Madrid. Sala Gruta 77. - Viernes 3 de Abril. Alicante. Sala Stereo. - Sábado 4 de Abril. Valencia. Sala Wah Wah. - Viernes 17 de Abril. Bilbao. Kafe Antzokia. (con Big Sandy & Los Straitjackets). - Sábado 16 de Mayo. Madrid. Casa Encendida (Concierto matinal. Sólo menores) - Sábado 16 de Mayo. Murcia. Sala Stereo. - Viernes 22 de Mayo. Gijón. Sala Acapulco (Casino).

Big Sandy & Los Straitjackets
- Jueves 16 de Abril. Barcelona. Sala [2] de Apolo - Viernes 17 de Abril. Bilbao. Kafe Antzokia. + (con Los Coronas). - Sábado 18 de Abril. Zaragoza. La Casa del Loco. - Domingo 19 de Abril. Alicante. Sala Stereo. - Miércoles 22 de Abril. Santiago. Sala Nasa. - Jueves 23 de Abril. Gijón. Sala Acapulco (Casino). - Viernes 24 de Abril. Madrid. Sala El Sol. FESTIMAD.

David Byrne y Brian Eno
Domingo, 26 de Abril 20:30h Sala Principal Auditorio Príncipe Felipe, Oviedo Precio: 35€ anfiteatro / 40€ patio

Clem Snide
18 de abril - Zaragoza - Centro Cívico Universidad; 20 de abril - Madrid - Moby Dick 21 de abril; - Cádiz - Aulario de la Bomba; 22 de abril; - Elche - Centre Cultural Escorxador; 23 de abril - Barcelona - La [2] de Apolo (+ Will Johnson); 24 de abril - Bilbao - Kafe Antzoki; 25 de abril - Mallorca - Teatre Lloseta (+ Will Johnson); 26 de abril - Santoña - Club Tropicana

Television Personalities
4 marzo Barcelona Apolo 21 h; 5 marzo Madrid sala Heineken 21 h

Alex

lunes, 9 de febrero de 2009

Cineclub

Próximamente...

Cine Fórum Cooperación al Desarrollo

Nace como una iniciativa del área de Cooperación al Desarrollo de la Escuela Superior de Arquitectura de Madrid, y consistirá en la proyección de películas, documentales o conferencias cuya temática invite a reflexionar sobre la situación de pobreza en el mundo, las complejas causas que la originan y los efectos que tiene en la sociedad.

A raíz de la película proyectada se podrá abrir un debate que invite a la reflexión, pudiendo contar con especialistas en la materia y contando con la participación de todos los asistentes.

Comenzando probablemente el Miércoles 4 de Marzo 2009, se proyectará una película el último miércoles de cada mes, sobre las 18.oo/18.30, aunque según se vaya acercando la fecha, os mantendremos informados de los horarios y la programación con mayor exactitud.

Alex

Cineclub

CINE EN LA BIBLIOTECA DE LA ETSAM

ciclo "La arquitectura de la metrópoli en el cine"
mes de febrero: PARÍS

Todos los días a las 14.30 h. en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, en la sala polivalente de la biblioteca(2ª planta al lado de la sala de revistas).

A lo largo del curso la Biblioteca de la ETSAM, con el asesoramiento del profesor José Manuel García Roig, va a proyectar una película diaria en torno al ciclo "La arquitectura de la metrópoli en el cine". El ciclo se inicia en febrero dedicado a la ciudad de París.

PROGRAMACIÓN

Boudu sauvé des eaux = Boudu salvado de las aguas (1932) Jean Renoir
Un mendigo que se ha tirado al río Sena, es rescatado por un amable librero. El maestro galo Jean Renoir orquestó en 1932 esta aguda sátira social, donde la crítica a la pequeña burguesía, cuyo teórico mundo perfecto no lo es tanto, se suaviza con un punto de fino humor y de ternura. 5 y 6 de febrero.

Les portes de la nuit = Las puertas de la noche (1946) Marcel Carné
Entre la realidad y la fantasía, un particular retrato del París de la postguerra en una de la mejores películas de Marcel Carné.
9 y 10 de febrero.

Casque d'Or = París, bajos fondos (1952) Jacques Becker
Una historia de amor, amistad y celos ambientada en la Belle Époque parisina.
11 y 12 de febrero.

A bout de souffle = Al final de la escapada (1959) Jean-Luc Godard
Película clave en el despertar de la "Nouvelle Vague" del cine francés. París es retratada de una manera impersonal. Es un París sin Torre Eiffel, con Los Campos Eliseos incompletos y en planos cerrados. Un guiño al cine americano que Godard no quiso desaprovechar, americanizando una ciudad tan europea como lo es la capital francesa.
13 y 16 de febrero.

Paris brûle-t-il? = ¿Arde París? (1967) René Clement
Fresco histórico sobre la liberación de París por las fuerzas aliadas. Impresionante reparto con guión de Gore Vidal y Francis Ford Coppola.
17 y 18 de febrero.

Les nuits de la pleine lune = Las noches de la luna llena (1984) Eric Rohmer
Filmado en uno de los barrios nuevos de la periferia parisina, Marne-la-Vallée, con edificios de Roland Castro, Rohmer muestra una vez más su interés por la ciudad y la arquitectura.
19 y 20 de febrero.

Le dernier métro = El último metro (1980) François Truffaut
Sentido homenaje al mundo del teatro del maestro de la Nouvelle Vague, en el París ocupado por los nazis.
23 y 24 de febrero.

L'ami de mon amie = El amigo de mi amiga (1987) Eric Rohmer
Rohmer se limita a filmar dentro del ultra moderno urbanismo, concretamente en la nueva ciudad de Cergy-Pontoise -una población de reciente creación en el extrarradio de la capital francesa, con la arquitectura más moderna, y habitada sobretodo por gente joven de cierto acomodo económico- dando la sensación de cómodo encierro, de círculo acotado a sus habitantes y a sus problemas, que de forma espiral girarán monótonamente sin salida alguna.
25 y 26 de febrero.

Salvoconducto (2001) Bertrand Tavernier
Una de las mejores recreaciones históricas del París ocupado durante la Segunda Guerra Mundial.
27 de febrero.


Desde el cineclub os recomendamos que no dejéis de asistir a alguna de las proyecciones de esta completa selección. Al margen de su indudable interés para cualquier amante del cine, constituye un amplio reflejo de la evolución urbanístico-arquitectónica de París a lo largo del siglo XX.

Este es el link de la programación:
http://www.aq.upm.es/biblioteca/tablon/cine09.html


Alex

Videodromo

Dedicados a todos aquellos que no pudimos estar el día 15 en Joy Eslava:

Calexico
Crystal Frontier






Calexico
The Ballad of cable Hogue




Alex

domingo, 28 de diciembre de 2008

Agenda Conciertos

The Cynics
Madrid, 10 Enero, El Sol, 18€

Josh Rouse
Madrid, 29 Enero, El Sol, 12€

Calexico
Madrid, 15 Enero, Joy Eslava

Graham Day & The Gaolers
Madrid, 5 Febrero, La Boite

The Smithereens
Madrid, 21 Enero, Joy Eslava

Herman Dune
Madrid, 11 Febrero, Sala Heineken, 18€

Giant Sand
Madrid, 14 Febrero, Neu Club! 18€

Delay
Madrid, 8 Enero, La Leyenda (c/San Bernardino 8), entrada gratuita

The Rubinoos
Madrid, 4 y 7 Febrero, Wurlitzer Ballroom

Los Coronas
Madrid, 13 Febrero, El Sol, 12,50€

The Only Ones
Madrid, 19 Febrero, El Sol, 18€

Wau y los Arggghs
Madrid, 7 Febrero, El Sol, 10€


Alex

Biblioteca de Babel

"En efecto, te entraron deseos, contrarios a toda explicación natural, mostrando con ello veneración por mis razonamientos de entonces, de abrazarte a mí cogiendo mis rodillas y de adoptar los comportamientos habituales en los casos de veneración y súplica a alguien. Con eso me obligaste a que también yo, en justa reciprocidad, hiciera de tí mismo un santo y te venerara. Discurre por ahí, siendo inmortal para mí, y piensa de mí que soy inmortal"

(Epicuro, Obras Completas)

Alex

jueves, 11 de diciembre de 2008

Cineclub

CICLO DE CINE AULA PFC “ITINERARIOS MÁGICOS”

07_Eros: “La mano”/ Wong Kar-Waii /JUEVES 11 DIC/18:30 AULA PFC

SINOPSIS: Kar-wai aborda la historia de un joven sastre que es encargado de proveer vestidos a una madura y refinada prostituta que anhela alcanzar la comodidad y buena vida con alguien que pueda casarse con ella. En su primer encuentro ella lo marca para siempre utilizando la pieza corporal que da nombre al corto, lo que origina que el joven aprendiz se enamore perdidamente de ella, en una refinada escena llena de cargado erotismo y sutil belleza.

Os esperamos.

Un saludo, Juan Herreros, Ángel Borrego, Jacobo García Germán, Lina Toro, Iván Linares, Carlos Martín, Esteban Bentancour, María Fernanda Grijalba, Beatriz Esteban, Amaya Leiva

Info: Iván Linares: ivanl.quero@gmail.com y Carlos Martín: saynatsalo30sept@gmail.com

Alex

martes, 9 de diciembre de 2008

Cineclub

Préstamo de Películas ETSAM


Por si aún no os habéis enterado, en la biblioteca de la ETSAM tienen un cada vez más amplio catálogo de películas que ¡podemos llevarnos para verlas en casa!

Este es el link del listado de películas disponibles:
http://marte.biblioteca.upm.es/uhtbin/cgisirsi/x/y/0/05?searchdata1=Peliculas%20cinematograficas

Pronto comenzarán también a proyectar películas, os mantendremos informados de su programación.

Alex

martes, 21 de octubre de 2008

Videodromo

En estos momentos de intensa batalla, quiero dedicar este pedazo de videoclip especialmente a Alex, Alex, Pablo y Pau, mis sufridores amigos que luchan contra PFC todas sus fuerzas. !Cada vez queda menos para derrotarle, ser libres y bailar!

D.A.N.C.E., de Justice




Gonzalo

sábado, 11 de octubre de 2008

Videodromo

La Flauta Mágica
Wolfgang Amadeus Mozart, 1791

Desgraciadamente, para muchos de nosotros, la ópera se reduce a una serie de pasajes que hemos oido infinidad de veces en anuncios o programas de televisión. Pero cuando te acercas a este mundo con ganas de apreciarlo, descubres no solo su riqueza, su belleza y el placer de disfrutar de estas composiciones, sino infinidad de conexiones con la cultura de nuestro tiempo que hace de su conocimiento algo fundamental. Están concebidas como obras de arte totales, en las que se unen la música, el guión, la interpretación y la escenografía.

Los ultimos meses me los he pasado escuchando a Puccini, a Verdi y a Mozart, tres de los mas grandes compositores de este género y los mas recomendables para iniciados como yo. Pero hay una ópera que me ha llamado especialmente la atención hasta el punto de oirla una vez tras otra, La Flauta Mágica.

Escrita por Mozart en 1791 y estrenada por él mismo apenas dos meses antes de su muerte, narra la historia de amor entre Tamino y Pamina, un cuento de hadas áparentemente sencillo pero plagado de ideas próximas a la filisofía de la Iluminación.

En realidad, lo que mas me sorprende es lo redonda que resulta la obra de principio a fin. Tratandose de un Singspiel, un tipo de ópera en alemán en el que se intercala la música con partes recitadas, podría resultar pesado escucharlo a causa de las interrupciones habladas, pero todo lo contrario, el ritmo está ajustado con tal perfección que las pausas se hacen hasta necesarias tras la tensión de ciertas partes de la obra.

Sin duda, os recomiendo a los que no lo hayais hecho ya, que os intereseis por este género, porque puede sorprenderos y hacer que disfruteis todavía mas de la música. Como ejemplo del concepto de obra de arte total que comentaba anteriormente, os dejo el Aria II de la Reina de la Noche, tan expresivo que aunque este en alemán parece que lo entiendes todo. En esta escena aparece la Reina amenazando a su hija y avergonzandose de ella por no tener el valor suficiente para enfrentarse a Sarastro. Disfrutad.



Gonzalo.

jueves, 18 de septiembre de 2008

Agenda Conciertos

The Dictators
Barcelona, 1 Octubre, Sala Apolo
Alicante, 2 Octubre, Nave 8
Madrid, 3 Octubre, Sala Heineken
Bilbao, 4 Octubre, Kafe Antzokia

Bbq (Mark Sultan)
Madrid, 8 Octubre, Moby Dick
Barcelona, 9 Octubre, Sidecar

Funtastic Drácula Carnival
The Mummies, The Untamed Youth (Deke Dickerson), The King Khan & Bbq Show, Palookaville...
Valencia, 10 y 11 Octubre

Front 242
Barcelona, 22 Noviembre, Apolo
Madrid, 23 Noviembre, Heineken

El Columpio Asesino
Madrid, 23 Octubre, Low Festival
Toledo, 24 Octubre, Círculo de Arte

dEUS
Madrid, 24 Octubre, Joy Eslava
Valencia, 25 Octubre, Greenspace
Barcelona,26 Octubre, Razzmatazz

Festival Surforama
Laika & The Cosmonauts, Los Coronas, Royal Pendletons, Phantom Surfers...
Madrid, 19 y 20 Septiembre, Taboo

The Adicts
Madrid, 24 Septiembre, Sala Caracol

Lords of Altamont
Madrid, 6 Octubre, Gruta 77

Neville Staple (The Specials)
Madrid, 26 Octubre, Gruta 77

Hola a todo el mundo
Madrid, 18 Octubre, La Casa Encendida

Alex

sábado, 30 de agosto de 2008

Cartelera

Batman, el Caballero Oscuro
Christopher Nolan, 2008


La adaptación de un personaje de comic es siempre una empresa dificil. Películas como Superman, Dick Tracy o el primer Batman de Tim Burton lograron combinar el interes por una historia que no renunciaba a sus origenes en los tebeos clásicos, con una estética renovada llevada a la gran pantalla. Desde entonces, la saturación de cintas de superhéroes de los últimos años ha dado lugar a una serie de historias repetitivas que se quedan en un puñado de efectos especiales y guiños para los aficionados al protagonista en cuestión, por lo general películas de escaso interés incluso para los incondicionales.

Pero existen ciertas excepciones. Estas excepciones, ademas de respetar el espíritu del comic original, se nutren de las actualizaciones de los personajes clásicos publicadas en los últimos 15 años, intentando profundizar en las tramas, la personalidad de los héroes y la verosimilitud de la existencia de estos justicieros en nuestro mundo actual. Películas como Spiderman 1 y 2, Batman Begins o V de Vendetta superaban de lejos el nivel del resto de cintas del género.

Pues bien, El Caballero Oscuro da un paso más, el conseguir superar al propio personaje poniendo por encima la trama. Y digo El Caballero Oscuro porque ya no es Batman, ni Joker; se toman los nombres como pretexto para convertir una cinta de superhéroes en una grandísima película policiaca.

En un Gotham City repleto de rascacielos, lúminoso y real, Batman comparte protagonismo en la lucha contra el crimen con la polícia y la clase política. Entre los dilemas personales de Bruce Wayne/Batman, la corrupción de la policía y el poder de los políticos, irrumpe en escena un ser anárquico, un villano como el Joker que aparece de la nada sin ningún objetivo concreto mas que el de sembrar el caos, autodestruirse destruyendo.

La trama está bien elaborada y la dirección, pese a que pueda resultar algo complicado seguir tantas acciones simultaneas, queda bien resuelta gracias a un muy buen montaje. Contar con un elenco de actores entre los que se encuentran Michael Cane, Morgan Freeman o Gary Oldman aporta un extra a la película y, como cabe esperar, las escenas de acción al igual que los efectos especiales, sobresalientes.

Pero realmente el gran éxito de esta entrega de Batman es el Joker y lo que aporta a la película. Se nos presenta como la anarquía en estado puro, la suerte, el caos. El tratamiento del personaje en el guión consigue que, a pesar de la intensidad de los enfrentamientos que tiene con Batman, la pélicula no se reduzca al típico bueno contra malo, sino que Batman es uno mas, como ya comenté al principio, al que el Joker intenta sacar de sus casillas por el puro placer de hacerle sufrir. La interpretación de Heath Ledger, espectacular, lo convierte casi mas en un personaje de terror, en cierto modo similar al Bardem de "No es paía para viejos". Un Joker insuperable.

Es cierto que hay aspectos que, dentro de ese tono policiaco, parecen fuera de lugar, como artilugios excesivos, mafiosos de pacotilla o efectos demasiado explicitos. Pero no hay que olvidar que, para una superproducción americana en donde lo importante es hacer caja, Nolan ha conseguido hacer una pélicula personal. Muy recomendable incluso para los que no son aficionados a las recreaciones de comics.
Gonzalo.

jueves, 28 de agosto de 2008

Videodromo

Por supuesto Friedrich! no podemos hacerle ese feo a tan fiel lector! Hay para todos, así que ahí va un dulce regalito: 1976, Blondie con la mejor Debbie Harry, X Offender, de su primer álbum "Blondie"




Alex

miércoles, 27 de agosto de 2008

Videodromo

Pese a que el verano toca a su fin... ahí va una entrada de Videodromo para mantener arriba el ánimo y dedicada especialmente a Paula: What I like about you, de los Romantics



Alex

Cartelera

Wall-e
Andrew Stanton, 2008

Pixar ataca de nuevo, y sin bajar el listón, de la mano de Andrew Stanton, quien ya dirigiera películas de la talla de Buscando a Nemo o Toy Story. Tal vez incluso más arraigado en el clasicismo cinematográfico que su compañero Brad Bird (Los Increíbles o la genial Ratatouille), nos regala una entrañable fábula robótica que a más de uno le supondrá un retorno lleno de añoranza a los tiempos de E.T. (Steven Spielberg, 1982) o Cortocircuito (John Badham, 1986), con cuyo protagonista por cierto guarda un gran parecido Wall-e.

En ella, la humanidad, en un proceso de alienación progresiva, ha llegado a desligarse tanto de la realidad circundante que ha dejado que la Tierra se convierta en un inmenso vertedero global, teniendo que finalmente emigrar, ya animalizado y mantenido informáticamente, a grandes estaciones espaciales.

Mientras tanto, en la superficie de nuestro planeta, tras siglos de abandono,Wall-e, el último robot sigue desarrollando puntualmente la labor que le fue encomendada, la limpieza de basuras, basuras cuyo apilamiento constante ha llegado a generar un interesante paisaje formado por altos rascacielos de chatarra prensada. Pero su comportamiento ya no es todo lo mecánico para lo que fue diseñado, poco a poco ha ido desarrollando un creciente interés por el ser humano y sus perdidas costumbres, que trata de comprender e imitar. Tras ver Hello, Dolly! en un viejo vídeo descubre finalmente los secretos del amor, teniendo pronto ocasión de poner en práctica lo aprendido tras la llegada de un nuevo habitante, la sofisticada Eva.

El atrevimiento de optar por una arranque de 40 minutos sin un solo diálogo se ve recompensado con ser éste tramo inicial el mejor del film. Recurriendo a maneras propias del cine mudo de los años 20 y en especial al Chaplin de películas como El Chico, logra meterse al público en el bolsillo con un Wall-e que lleva al cine de animación a alcanzar nuevas cotas de expresividad.

Por desgracia, el defecto de la película viene dado precisamente también por ese tono clásico dominante, que no deja de ser criticable en otros aspectos, pues desde que Eva entra en escena, comienzan a sucederse una serie de gags tan vistos que el mismo director parece querer pasar por ellos de puntillas, hilvanándolos de carrerilla, con una falta de confianza en ellos que puede traslucirse en la pantalla.

Tal vez esos pequeños pinchazos harán que la película no llegue a contarse entre las más grandes del género, pero sin duda marcará un antes y un después en la clase de películas que hoy en día pueden dirigirse a un público principalmente infantil, demostrando que las buenas historias nunca mueren y que la emotividad es aún un recurso perfectamente válido.

Merece la pena que os acerquéis al cine a verla, pasaréis un buen rato, y aún mejor si tenéis hijos o hermanos pequeños, pues les veréis salir del cine realmente emocionados, cosa que últimamente las películas que se producen para ellos no suelen lograr.


Alex

 
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